Напоминаю, что видеозапись встречи Л.Ф. с Бонни Зачерли (создательницы MLP поколения 1) на EQLA пока доступна только в любительских записях и в оригинале. Но их можно увидеть уже сейчас.
===
В очередной раз благодаря сайту Equestria Daily мы заполучили весьма интересную информацию с очередного брони-конвента — на этот раз с EQLA, что проходил в Лос-Анджелесе. Причём в этот раз речь не просто о каких-то там датах или возможном появлении того или иного персонажа в будущих сериях. Нет. Дело в том, что мероприятие посетила Лорен Фауст, роль которой в появлении нашего любимого сериала трудно переоценить. Она ответила на множество вопросов и раскрыла сразу несколько загадок, связанных с её уходом. Всё это теперь можно узнать благодаря переводу, что скрывается под катом.
И ещё из интересного: встречу проводил М.А. Ларсон.
Это первый конвент за очень долгое время, который решилась посетить Лорен — начиная отсчёт с самого первого EQLA, на котором аудитория устроила стоячую овацию в знак уважения к женщине, которая подарила нам столь изумительный сериал. Теперь, три года спустя, когда пыль успела осесть, наступила пора встретиться с не всегда приятной правдой и наконец-то закрыть вопросы, который витали в воздухе с момент её ухода. В результате мы получили ответы на непростые вопросы вроде: «Как мы перешли к другим проектам после MLP?» и «Как по вашему мнению фандом к вам относится».
Ларсон начал встречу с шутки о том, что он хотел бы поговорить о Equestria Girls 3. После того, как смех стих, Ларсон признался, что часть интервью будет отведена под его благодарности в адрес Лорен, которая подарила ему такой отличный базис в виде библии сериала. Он отметил, что не встречался ни с чем подобным в других сериалах, над которыми работал, т.к. библия содержала свой собственный дизайн, художественный стиль и рисунки персонажей.
Ларсон пояснил, что количество идей, поступивших в Hasbro от Фауст, было гигантским в сравнении с другими сериалами, над которыми он работал. Примерно 4 из 5 идей для повседневных эпизодов претворялись в жизнь, в то же время из приключенческих идей использовалось где-то 6 из 9. Если кратко, то истории для эпизодов были настолько хороши, что их просто приходилось одобрять для производства.
Лорен была удивлена, что такому количеству эпизодов в результате так легко удалось проложить путь до экранов. Она ожидала, что идеи будут разнесены на клочки. Она ожидала, что многие эпизоды будут в результате изменены, так что она старалась писать просто то, что ей нравится, а Hasbro шло в курсе её идей. Даже часть второстепенных персонажей из первого сезона присутствовала библии сериала, например Великая и Могущественная Трикси. Морские пони тоже упоминались в библии, но в результате от них отказались.
Hasbro никогда не просили о морских пони, у них были совершенно другие идеи, не имеющие ничего общего с этими созданиями. Лорен надеялась на двухсерийный специальный эпизод, благодаря которому она смогла бы должным образом подготовить нас к морским пони и раскрыть их, но идея так и не была реализована. Лорен задумывала морских пони в стиле первого поколения, т.е. с телами морских коньков и головами пони. Пускай даже морских пони не оказалось в библии, у Лорен были планы по тому, как они могут быть представлены. Эпизод должен был включать в себя сцену, где одну из морских пони выбрасывает на Эквестрийский пляж, после чего она умоляет помочь их королевству. Королевство морских пони должно было располагаться в Эквестрийском Океане; в плане же стиля оно должно было быть близким к Греческой и Европейской мифологии. Она даже подумывала использовать Кракена в качестве злодея.
Ларсон опять решил вспомнить библию сериала и разразился тирадой на тему того, как в библии присутствовали предыстории для персонажей (скажем то, как Рэйнбоу Дэш повстречалась с Флаттершай до событий сериала, или как Эпплджек и Рэйнбоу Дэш стали соперничать в первом сезоне). Ему очень понравилось, что всё было структурировано, а Лорен отметила, что она так внимательно структурировала сериальную библию, чтобы из хитрых связей в результате могла образоваться какая-то своя история. Кроме этого, подобные взаимосвязи могли отлично поддерживать развитие историй, в которых такие взаимодействия между персонажами были вовсе не в центре внимания (Dragonshy). Почему пони ладили или ссорились друг с другом, вот что интересовало Лорен.
Постепенно обсуждение перешло к тому, как Ларсон впервые повстречал Лорен. Лорен объяснила, что больше всего ей понравилось работать над Foster's Home for Imaginary Friends (“Фостер: Дом для друзей из мира фантазий” — над этим сериалом потрудился и Митч Ларсон). По крайней мере именно с ним ей было веселей всего, а вот с MLP всё оказалось заметно сложнее. Причина кроется в том, что у “Фостера” была комната писателей, в которой сценаристы могли целый день работать вместе над шутками и идеями и завязками для серий. Лорен полагала, что комната писателей была нормой. В Hasbro очень удивились, когда Лорен выступила с идеей такой же комнаты писателей для MLP, и ей было сказано, что такие вещи не являются обязательной нормой.
В качестве компромисса Лорен и сценаристам была выделена комната для конференций и некоторое количество времени, в которое они могли работать над идеями для эпизодов. Как только время заканчивалось, им приходилось освобождать помещение. В Hasbro предложили устраивает встречи для обсуждения историй у самой Лорен, но ей не удалось это организовать. В её доме в результате прошла только одна встреча сценаристов, причём строго по необходимости. Обычно в доме Лорен было довольно грязно, т.к. она тратила много времени на работу над MLP (а ещё там были завалы различного бесплатного мерча от Cartoon Network, который никогда не чистился), и у неё просто не было времени как следует прибраться и организовать комнату для встречи сценаристов.
В качестве не самого приятного воспоминания Фауст отметила, что в конечном итоге комнату сценаристов им всё же выделили, но это был просто небольшой закуток, расположенный за студией, в которой работали над Pound Puppies. Ларсон припомнил, что студия была пустой каждый раз, как они приходил в свою “комнату писателей”, но они не использовали её пространство из уважения. Лорен призналась, что это была одна из последних капель, которые подтолкнули её покинуть сериал.
После парочки шуток, Ларсон и Лорен продолжили свой рассказ о комнате писателей. Сценаристы обычно пропускали по чашечке кофе, немного ворча о чём-то, прежде чем начать изыскания в Wikipedia. Роб Ренцетти, редактор сценариев в первом сезоне, обычно был вместе с Лорен Фаст, так же как и те сценаристы, что в это время работали над сериалом. Роб кроме этого поработал редактором сценариев в My Life as a Teenage Robot (“Жизнь и приключения робота-подростка”), аналогично и в “Фостере” и Gravity Falls. Лорен сравнила себя с капитаном Кирком, а Роба — со Споком. Роб обычно анализировал “логическую” сторону сцен в эпизоде, Лорен же фокусировалась на эмоциях.
Роб постоянно прохаживался по комнате со своими вопросами, периодически шутил и вообще был весельчаком, в то время как Лорен обращала внимание на то, как персонаж должен “чувствовать” себя в сцене. По какой-то причине Роб постоянно упоминал Рэйнбоу Дэш в мужском роде, причём ненамеренно. Первоначально Лорен хотела тоже участвовать в качестве сценаристки эпизодов (как это получилось в случае 1, 2, и 3 серий), но в Hasbro отговорили её от этой затеи из-за временных ограничений.
Лорен очень хотела сама написать эпизод Cutie Mark Chronicles, но в результате она осталась довольна тем, как Ларсон с ним справился. Ларсон признался, что для него этот эпизод по сути случился, когда он переписывался с Робом и Лорен о том, что для него стало привычным делом писать для эпизодов. В качестве одного из примеров он упомянул случай, когда Лорен спросила его о том, какие же метки у основной шестёрки персонажей, т.к. она вот так сразу не может вспомнить. Ларсон ответил, что он не знает, т.к. пока не видел ни одного из эпизодов сериала, ведь первый сезон всё ещё находился в производстве.
“Когда случился тот самый момент осознания, что сериал вышел действительно достойным и удивительным?”
Лорен верила в сериал с самого первого дня, но расписание очень сильно давило на неё. Самым запоминающимся моментом было, когда она наконец увидел первый анимационный тест для сериала. Она была готова к провалу, однако тест оказался просто изумительным, и Фауст была действительно довольна своей работой. Её муж, Крейг МакКракен, тоже был очень горд за неё, он сказал, что сериал будет чем-то особенным. Очевидно, именно таки и получилось. Когда Крейг услышал первые пробы для Рейнбоу Дэш, то сказал, что этот персонаж станет настоящей звездой.
“Когда вы ощущали персонажей по-настоящему реальными? Когда вы их придумываете, или же когда они обретают жизнь на экране?”
Для Лорен персонажи наиболее реальны, когда она создаёт их. Она призналась, что жёстко следила за тем, чтобы персонажи были именно такими, какими придумывались, т.к. после того, как она создала Твайлайт Спаркл, она была в состоянии сопереживать этому персонажу и в точности знала, чего она хочет от Твайлайт.
Ларсон припомнил ещё одну забавную переписку, которая у него была с Лорен и Робом. Его первый вопрос касался Ангела, т.к. он пытался понять, кто же это вообще такой. Лорен объяснила, что первоначально Ангел должен был быть мышкой по имени Мортимер, однако у Диснея уже был очень похожий персонаж, так что его заменили на кролика. Лорен не очень уверена, почему именно кролика. Продолжая на ту же тему, Ларсон спросил, как должно выглядеть празднование Летнего Солнцестояния (Summer Sun Celebration) [для Селестии]? Ответ Лорен был следующим: “Вы можете сделать празднование для Летнего Солнцестояния в эдаком стиле Сейлор Мун, когда её волосы трепещут на ветру и всё такое. А ещё она вся светится неземным светом и вообще.” Зал расхохотался, точно так же как и Лорен с Ларсоном.
“Как Фауст подыскивала сценаристов под каждый из эпизодов?”
Первоначально Лорен планировала назначать сценаристов на эпизоды. У неё было несколько утверждённых Hasbro концептов ещё в самом начале. Она начала с выдачи эпизодов в приключенческом стиле тем сценаристам, что демонстрировали свою силу именно в этом направлении, но в конце концов это стало невозможным, так как она не хотела отдавать сразу множество эпизодов в руки одного сценариста. Она призналась, что не хотела отдавать и эмоциональные эпизоды любителям экшена, но в конечном итоге не было другого выбора.
Лорен признала, что ей пришлось испытать настоящую борьбу между тем, чего она хотела, и тем, что было реальным в данной ситуации. Ларсона порядком увидивло, что ему доверили больше одного эпизода. Учитывая, что все его эпизоды требовали знакомства со Star Trek, он вечно упирался в стену, когда Лорен описывали Дискорда как Q из Star Trek или же ещё что-то в таком ключе. Ещё одной интересной идеей было использовать для Луны в Luna Eclipsed в качестве основы персонажа Эйприл из сериала Parks and Recreation (“Парки и зоны отдыха”). На The Hub сказали Лорен, что такой эпизод вряд ли получится смешным, но в результате было успешно доказано обратное.
“Как отбирали канадских актёров для озвучания?”
Весь кастинг проходил в её офисе, но удалённо. Единственным событием, которое происходила не в её офисе, были встречи сценаристов. DHX (тогда ещё Studio B) выбирало канадских актёров и актрис, основываясь на их предыдущих работах, после чего те проходили прослушивание. 4-5 вариантов отправлялись к Фауст для окончательного решения по выбору и предложений, кроме этого своё слово в отборе было у Hasbro и канала The Hub. Несколько выбранных Фауст голосов для основной шестёрки в результате не прошли отбор, однако в итоге это оказалось даже к лучшему.
Стоит отметить, что Лорен вцепилась зубами и ногтями (фигурально выражаясь) в Кэти Уэслак, чтобы та сыграла Спайка. Альтернативой был нарочито искажённый голос, которых пруд пруди, и который (для Лорен) звучал просто ужасно. Она призналась, что ей пришлось проявить снисхождение в некоторых вещах, чтобы Кэти была выбрана на роль Спайка. Ларсон спросил о первой встрече между Лорен и актёрами озвучания, что произошло лишь спустя месяцы после начала озвучания для первого сезона. Она приходила раз в несколько месяцев и просто наблюдала за записью, что было полной противоположностью её напряжённой работы в офисе.
“У кого более трагичная предыстория: Эпплджек или Скуталу?”
Родители Эпплджек всегда предполагались уже усопшими. Лорен просто немного обошла этот вопрос стороной, сделав семью Эпплов состоящей из бабушки, старшего брата, старшей сестры и маленькой сестры-кобылки. Она хотела, чтобы их отношения были близкими, и это отражено в их поведении и характерах. Затем Лорен призналась, что она так и не придумала предысторию для Скуталу. Её родители просто никогда не упоминались, так что на любой вопрос касательно их проблематично ответить. За исключением этого, по мнению Лорен у Скуталу должны быть родители, просто не было случая их показать. Стоит отметить, что родители Рэрити были придуманы сходу, когда они потребовались для очередного эпизода.
После того, как Ларсон пошутил, что родители Скуталу убили родителей Эпплджек, он перешёл к новому вопросу.
“Был ли какой-нибудь такой неожиданный момент, который максимально выкристаллизовал для вас персонажа?”
После некоторых размышлений, Лорен упомянула Эми Китинг Роджерс, которая в первый раз писала для Пинки Пай. Ларсон вновь упомянул встречи сценаристов, после которых у него осталась пухлая пачка карточек, на которых записывались различные идеи для истории. Как правило история была уже структурирована, но Лорен и Роб всегда были открыты для идей. У карточек была примерно следующая структура: “Вот куда я хочу попасть, как мне это сделать?”
Лорен считала, что её работа заключалась в том, чтобы сделать всю мифологию MLP более связной. Т.к. весь состав актёров озвучания, раскадровщики, музыканты и сценаристы находились либо в Лос-Анджелесе, либо в Канаде, Лорен должна была выдерживать структурированность для сериала, но в то же время она давала и определённую артистическую свободу. Она очень не любит ощущать руки связанными, так что она держала всё связанное со сценариями записанным на отдельных карточках. Она считает, что с хорошей базой и достаточным пространством, из проекта можно получить наилучший художественный результат.
Ларсон опять решил обратиться к теме обмена письмами и упомянул одно из них от Роба Ренцетти, которое звучало следующим образом: “Может ли Рэрити размахивать киркой?”
Ещё одно письмо для Лорен касалось серии Cutie Mark Chronicles, а точнее — должна ли основная шестёрка обниматься или нет. На что Лорен ответила: “Пони выглядят жутковато, когда обнимаются. Может быть настойчивое потирание мордочками?” Смысл в том, что Лорен не очень нравилось, когда пони использовали свои передние ноги практически как руки. Она хотела анатомически точных лошадок, но в конечном итоге ей пришлось уступить.
Примерно в этот момент Ларсон сказал Лорен, что та может не отвечать на следующий вопрос, если не хочет. Вопрос касался уже более серьёзных и откровенных тем.
“Как вы смогли подготовить себя к новому проекту, когда ваш прошлый по ощущениям оказался сродни молнии в бутылке?”
Лорен призналась, что это было непросто. Она думала, что на какое-то время ей придётся завязать с анимацией, и что в случившемся была целиком и полностью её вина. Она думала, что просто недостаточно хороша. Она полагала, что если бы старалась лучше, то ей не пришлось бы уходить. Эти разрозненные эмоции последовали за ней, когда она вновь занялась какими-то другими проектами. Теперь она гораздо больше сомневается в себе, что продолжается и по сей день. Она опасается, что те ощущения, которые дарил MLP, уже никогда не удастся повторить. Прошло достаточно много времени, прежде чем она смогла оставить пони в прошлом, да и до сих пор ей сложно продолжать заниматься своим делом, т.к. Super Best Friends не были востребованы, однако есть надежда на предстоящий многообещающий мультфильм Medusa (“Медуза”).
Лорен творец. Она занимается тем, чем занимается, потому что ей нравится искусство, ей нравится творить. Она временами чувствует, что то, что является выгодным на её взгляд, вовсе не согласуется с мнением остальных. Она так сильно связывает себя с работой, что любая неудача буквально разбивает ей сердце. Она по-прежнему борется с этой напастью, т.к. у неё остались сложности с уверенностью в себе. “Очень сложно что-то создавать, когда тебе недостаёт уверенности,” — сказала она.
Но благодаря уходу обнаружилось и что-то действительно хорошее — она осознала себя творцом, и приняла тот факт, что ей необходимо создавать что-то, чтобы чувствовать себя счастливой.
Вопрос из зала: “Как вы считаете, какое мнение у брони сложилось относительно вас?”
После паузы, Лорен сказала собравшейся толпе, что будет абсолютно искренней. Она ощущает, что по ней не скучают. Она ощущает, что никто не видит разницы между тем, над чем работала она, и тем, что можно видеть сейчас. Она ощущает, что вся её работа была напрасной.
Ларсон и вся собравшаяся аудитория выразили своё несогласие. Зал разразился криками поддержки и аплодисментами в адрес Лорен, что вылилось в ещё одну стоячую овацию для Королевы нашего удивительного сериала. Её имя скандировали многие минуты и Лорен закрыла лицо ладонями и спряталась от зала. Когда всё затихло, Ларсон спросил, верит ли Лорен залу. Лорен отказалась от своих первоначальных слов и признала, что невозможно поспорить с такой реакцией. По ней действительно скучают и ей благодарны за всё проделанное.
После того, как всё успокоилось, Ларсон решил припомнить Пипсквика из серии Luna Eclipsed, а также историю его появления. Лорен сказала, что Hasbro хотели персонажа-мальчишку, что показалось ей странным, т.к. в своё время для Трикси поменяли пол как раз по настоянию Hasbro. Но теперь, во время показа второго сезона, Hasbro попросило добавить мальчика, и Лорен сделала свою работу. Hasbro никогда не просило вернуть Пипсквика, и Лорен предположила, что это потому что он создавался без энтузиазма. Ларсон согласился, что Пипсквику вовсе не обязательно было быть в этом эпизоде.
Лорен хотела, чтобы у Твист было больше диалогов, но в Hasbro практически всё время отвергали это её предложение. Для Лорен, пожалуй, именно Пипсквик оказался где-то в начале конца для неё, потому что она писала что-нибудь для Hasbro, но в итоге эти идеи не получали раскрытия или же забраковывались. Ещё её попросили вписать игрушечный поезд, но в итоге Hasbro так и связалось повторно с ней, а игрушечный поезд появился на полках гораздо позже.
Последним вопросом, который решил поднять Ларсон, чтобы немного снять напряжение, которое неизбежно возникло после честных ответов Лорен, стало ещё одно забавное письмо, которое на этот раз касалось двухсерийника The Return of Harmony, и которое отлично продемонстрировало странности в подходе Hasbro. Сценаристы хотели понять, что будет весёлого и мультяшного в том, что все персонажи неожиданно превратились в сволочей.
И на этом встреча с Лорен Фаст была завершена. На многие важные вопросы, которые оставались у фандома, наконец-то были даны ответы. И пускай не на все эти вопросы было легко отвечать, это было необходимо. Огромная благодарность Лорен, за то, что она была такой приятной гостьей, и Ларсону за интервью с ней. А вам спасибо за чтение этого краткого пересказа этих событий и до новой встречи!
PS О найденных опечатках и неточностях просьба сообщить в комментариях или ЛС.